Esta página no repite el catálogo de servicios ni el portafolio pieza por pieza. Reúne situaciones concretas que llegan a mi mesa: una revista que necesita una portada con jerarquía clara, un estudio de animación que pide fichas de personaje para no perder continuidad entre escenas, una editorial pequeña que quiere tres cubiertas reconocibles como colección, un proyecto musical que busca identidad visual sin caer en el lugar común. En cada caso la ilustración no decora: ordena la información, marca el tono y le da al lector una entrada visual al contenido. Si tu encargo se parece a alguno de estos escenarios, conviene revisar primero el brief, el formato de salida y los tiempos de entrega antes de definir el enfoque.
Si llegaste hasta aquí revisando series, fichas de personaje o portadas, ya sabes cómo trabajo: boceto primero, paleta cerrada por proyecto y una nota breve que explica cada decisión de composición. El siguiente paso es simple. Escríbeme con el formato, el uso previsto y una fecha tentativa de entrega, y te respondo con un plan de trabajo y un rango de tarifa ajustado al alcance real del encargo.
Atiendo encargos de ilustración editorial, diseño de personajes y colaboraciones de temporada desde Lima, con clientes en Perú, Chile y el resto de Latinoamérica. Si prefieres ver primero cómo resolví casos parecidos, revisa el caso de la serie editorial o el estudio de personajes para animación antes de escribir.
Antes de escribir, conviene ver cómo se resuelven situaciones parecidas a la tuya. Aquí van tres casos reales con su brief, sus límites de tiempo y las decisiones que tomé en cada uno. Si reconoces tu escenario, el siguiente paso es simple: cuéntame el formato, la fecha de entrega y para qué medio es.
Una revista dominical necesitaba portada y cuatro aperturas en dos semanas. La restricción real no era el estilo, sino la impresión en papel prensa: por eso trabajé con tinta azul y rojo óxido sobre papel hueso, verificando contraste en prueba de taller antes de cerrar archivos.
Ver el caso completoUn estudio independiente ya tenía guion y storyboard, pero los personajes no aguantaban el movimiento. Entregué rotaciones a tres cuartos, hoja de expresiones y ficha de proporciones para que el equipo de animación no perdiera consistencia entre escenas.
Revisar el procesoLa editorial quería tres cubiertas reconocibles entre sí sin repetir la misma fórmula. Definí un sistema de encuadre y tratamiento de figura, variando paleta por título, y probé cada portada en reducción para catálogo y miniatura digital.
Ver más seriesSi tu encargo no encaja en ninguno de estos casos, igual escríbeme: los proyectos de temporada y las colaboraciones puntuales se cotizan según alcance, formato y fecha.
La diferencia aparece en el brief: no entrego una imagen suelta, entrego una pieza pensada para el espacio donde va a vivir. Antes de dibujar pregunto por el soporte, el tamaño de reproducción y qué texto va al lado.
Reviso el texto que acompañará la ilustración, el espacio reservado para titulares y si la pieza se verá en papel prensa, en tapa dura o en pantalla. De ahí salen decisiones de contraste y densidad que no se improvisan al final.
Trabajo con un número limitado de tintas por serie, casi siempre azul y rojo óxido sobre papel hueso. Eso mantiene la coherencia entre portada, aperturas y fichas, y evita que cada entrega parezca de un autor distinto.
Cada pieza llega con su boceto previo y un párrafo corto sobre por qué la figura está ahí y no en otro lugar del cuadro. Si el cliente necesita defender la imagen ante un comité editorial, tiene con qué hacerlo.
Para animación independiente entrego rotaciones, hoja de expresiones y proporciones anotadas. El equipo de animación no debería tener que adivinar cómo se ve un personaje de perfil en el plano tres.
El encargo lo conversa quien dibuja. Eso acorta las correcciones: una duda sobre encuadre o color se resuelve en el mismo hilo, no después de pasar por tres manos. Trabajo con clientes en Perú, Chile y el resto de Latinoamérica.
Acordamos formato, resolución y calendario antes de empezar. Si el proyecto tiene una fecha de cierre de edición, esa fecha manda sobre cualquier ajuste posterior.
Si quieres ver cómo se aplica esto en un encargo real, revisa la serie editorial para suplemento cultural o escríbeme desde contacto para cotizar una colaboración de temporada.
Estas son las aclaraciones que suelo repetir en la primera conversación con un cliente nuevo. Sirven para que nadie llegue al brief con supuestos distintos sobre alcance, revisiones o uso de las piezas.
Si algo de esto no calza con tu proyecto, escríbeme igual y lo revisamos. La mayoría de los encargos se resuelven ajustando el alcance antes de dibujar, no después. Cuéntame el brief o revisa primero las series completas.