Trabajo por encargo desde Lima para clientes en Perú, Chile y el resto de Latinoamérica. Aquí están los formatos que atiendo con más frecuencia: series de ilustración editorial para revistas y suplementos culturales, estudios de personajes para animación independiente, portadas de libros juveniles y sistemas de identidad visual para proyectos musicales y editoriales pequeñas. Cada entrega incluye bocetos previos, paleta cerrada por proyecto y una nota breve sobre el brief, el cliente y las decisiones de composición.
Los encargos se organizan por etapas: conversación inicial para acotar el brief, propuesta de composición con dos o tres rutas posibles, boceto aprobado y entrega final en archivos listos para impresión o para pipeline de animación. Los tiempos dependen del alcance de cada pieza y se confirman antes de empezar.
Formatos de encargo abiertos
No todos los encargos piden lo mismo. Una portada de revista necesita resolver una idea en una sola imagen; un personaje para animación exige continuidad entre escenas y planos. Abajo separo los tres formatos con los que trabajo con más frecuencia, con lo que incluye cada uno y en qué casos conviene. Si tu proyecto queda a medio camino entre dos, lo vemos por correo antes de cerrar nada.
Piezas para revistas, suplementos culturales y portadas de libro. Trabajo con paleta restringida para que aguante impresión y reducción. Incluye boceto previo, una ronda de ajustes y archivos listos para prensa o web.
Ver serie editorialRotaciones a tres cuartos, hoja de expresiones y ficha de proporciones para equipos de animación o cómic. El foco está en la silueta reconocible y en que el personaje se sostenga en movimiento, no solo en pose fija.
Ver estudio de personajesPara proyectos musicales, editoriales pequeñas o colecciones que necesitan un sistema gráfico común entre varias piezas. Defino encuadre, tratamiento de figura y uso del color antes de dibujar, para que todo se lea como conjunto.
Ver portadas de colecciónSi todavía no tienes claro el formato, revisa primero las soluciones por tipo de proyecto o mira cómo trabajo cada encargo paso a paso.
Mesa de soporte para encargos y colaboraciones
Si tienes un brief a medio armar, una fecha de cierre encima o dudas sobre qué formato de archivo necesitas, esta mesa existe justamente para eso. No hace falta tener todo resuelto antes de escribir: la mayoría de los encargos empiezan con una idea suelta y se ordenan en la primera respuesta. Lo que sí ayuda es contar con el contexto mínimo: para qué publicación o proyecto es, si hay una fecha de entrega y si ya existe una referencia visual o un texto base.
El canal principal es el correo, porque permite adjuntar referencias, textos y maquetas sin perder nada en el camino. Escribe a info@kevinbarrios.com con el asunto del proyecto y, si puedes, una línea sobre el tipo de pieza: portada, apertura de sección, ficha de personaje o serie completa. Los briefs que llegan con texto o guion adjunto se responden con una propuesta de enfoque antes de hablar de tiempos.
Cuando el proyecto tiene una fecha de impresión o de entrega a un equipo de animación, una llamada de quince minutos resuelve más que diez correos. Puedes coordinar por teléfono al 914944158 en horario de oficina. En esa llamada se define alcance, número de piezas y qué se entrega en cada etapa: boceto, ajuste y archivo final.
Los correos con brief completo reciben respuesta dentro de las primeras 24 horas hábiles. Si el encargo necesita revisión de referencias o una propuesta de composición, la respuesta inicial confirma la recepción y el segundo mensaje llega en un plazo de 48 a 72 horas. Los fines de semana y feriados el correo se revisa, pero las propuestas se envían el siguiente día hábil.
Entre octubre y enero la agenda se llena con portadas de colecciones juveniles y campañas de fin de año. En esos meses conviene escribir con tres o cuatro semanas de anticipación. Si el proyecto es para una fecha muy próxima, lo más honesto es decirlo desde el primer mensaje: a veces se puede ajustar el alcance a una sola pieza en lugar de una serie.
Hay consultas que se repiten y ya están resueltas con detalle: formatos de archivo, cesión de derechos para impresión, entregas por etapas y qué incluye una ficha de personaje. Si tu duda entra en ese grupo, revisar la sección de preguntas frecuentes te ahorra un ida y vuelta. Si después de leerla algo sigue sin quedar claro, escríbeme igual: no hay consulta demasiado básica.
Con estos cuatro datos el primer intercambio avanza mucho más rápido: tipo de pieza, uso final (revista, libro, animación, identidad), fecha ideal de entrega y si existe una referencia de estilo o paleta. No es obligatorio tener todo, pero mientras más contexto llegue en el primer correo, menos tiempo se pierde en aclaraciones y más rápido se puede pasar a la propuesta.
Para encargos formales, cotizaciones y condiciones de colaboración, el siguiente paso es escribir directamente. También puedes revisar las condiciones generales de trabajo antes de enviar el brief.
Cada proyecto entra por una puerta distinta: una portada que debe funcionar en kiosco, un personaje que tiene que leerse en silueta, una serie que necesita un sistema gráfico propio. Abajo están los formatos que trabajo con más frecuencia, con lo que incluye cada uno y hasta dónde llega mi mano.
Portadas y aperturas de sección para revistas, suplementos culturales y medios digitales. Trabajo con paletas restringidas porque la reproducción en papel absorbe saturación y pierde matices. Entrego la imagen principal, una variante recortada para redes y una nota de composición donde explico qué espacio queda libre para titulares y créditos.
Fichas completas con rotaciones a tres cuartos, hoja de expresiones y proporciones anotadas para que el equipo de animación mantenga continuidad entre escenas. Antes de cerrar una forma reviso cómo se comporta en silueta a distancia, porque un personaje que solo funciona en primer plano complica el trabajo del resto del pipeline.
Series de cubiertas que deben reconocerse como parte de un mismo catálogo sin repetir la misma fórmula. Defino un sistema de encuadre, tratamiento de figura y uso del color que se sostiene entre títulos, y entrego pruebas de reducción para verificar legibilidad en catálogo impreso y en miniatura digital.
Un lenguaje gráfico aplicable a tapas, afiches, merchandising y piezas de temporada. No es un logo: es un conjunto de decisiones sobre trazo, paleta y tipografía que el cliente puede reutilizar sin depender de mí para cada pieza nueva. Incluye una guía breve de uso y archivos separados por capa.
Todo encargo pasa por una ronda de boceto antes de pintar, una definición de paleta por proyecto y hasta dos rondas de ajuste sobre la pieza final. Documento cada etapa con capturas porque varios clientes necesitan mostrar el avance a un comité editorial antes de aprobar el cierre.
Si quieres ver cómo se aplican estos formatos en piezas terminadas, revisa las soluciones por tipo de proyecto o el proceso de trabajo paso a paso.